------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and ou ------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation." 片子讲述的是一次试演,扎克(迈可-道格拉斯饰),一个闻名而且很是熟练峻厉的音乐剧导演要为他的新作品遴选一支健旺有力的歌舞团队,加入选拔的跳舞演员挤满了大街。竞争是激烈的,很快第一轮就裁减了一泰半人。所有人都怀着忐忑不定的神色唱着:God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮事后剩下仅十六人,他们中有稚气未脱的少男少女,有在舞台上奋斗多年的熟行,有新婚佳耦还有承担家庭重担的父亲,当他们觉得自己已经经由过程选拔沉浸在兴奋中时,扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每小我讲述自己的人生和跳舞生涯生计,以使他弄清楚他们是什么样的人,谁知足他所需要的。十六小我站成一排,起头一个个地讲述自己的奥秘,他们的成长,回忆,荣耀与悲哀,虽然起头有些踌躇。(”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”) 扎克的旧情人跳舞演员卡西,良久前分开他去了好莱坞,但她的事业并没有很好的成长,她回来但愿能获得这份工作。而扎克对她的分开还怀恨在心,冷淡地拒绝了她,直到她强烈要求与其他人一同加入选拔,他才勉强赞成让她试试(Music and the Mirror----let me dance for you,let me try)在试演主题歌 “one” 时,扎克认为卡西默示太出格,破损了整个队伍的整洁齐截,卡西向他倾吐她昔时分开他的愿意是因为爱,她但愿能获得他的正视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了病院,扎克问其他人:若是有一天你不得不竭止跳舞生涯生计会若何?巨匠都暗示对跳舞的热爱,即使不能出名,只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了,十六人只能留下八个,裁减的人带着遗憾辞别,片子在众演员一同表演的主题歌 “one”中竣事。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧,它首演于1975年,最初是在外百老汇上演,几个月后才搬到百老汇,它曾在一段时刻内连结着百老汇上演时刻最长的记实,1990年在百老汇闭演。它是由一群跳舞演员的真实谈话记实改编来的,也许因为它对跳舞演员真实激情的描写才打动了那么多人,良多人出格是演员看了往后城市有与自己心灵相通的感受。当它被搬上荧幕后,良多看过舞台表演的人暗示失望,可惜我们没有机缘看到舞台表演。不外我小我喜欢这部片子胜过《芝加哥》(具体说我看芝加哥的一个感受是乱,而且我不太喜欢它的跳舞排场)难怪它昔时能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云,我感受这个译法与情节并不太合适,港译歌舞线上也太直白。M大在DVD保藏指南中讲它译为歌舞人生,这个还斗劲贴切。可是line在这里应该不是指台词或剧本的意思,小我感受它就是指这个歌舞队,看老的百老汇歌舞片舞台上总有良多作为布景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱,他们也许就是chorus line。同时我注重到影片中舞台的前台有一条较着的白线,加入最后选拔的人在线上站成一排,轮到谁讲时就站出来,在最后的选拔时被点名站出来的人裁减了,留在线上的人是最后的Winner,这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一贯是给明星们奉烘托的,他们被要求做到动作完全一致,不能有谁默示凸起,以前做solo的卡西对这一点并不顺应,功效几回再三被扎克训斥。她愤然地对扎克说:每一小我都是special的,我就是我自己。Exactly the same or special,我想这也许是片子中两个对立统一的主题。在看前面的小我展示时每小我都有自己分歧的履历,分歧的个性,当他们在一路表演时又要让观众感受到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每小我都是出格的,优异的,而且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每小我都以分歧的体例亮相,主题歌 “one”的歌词中又有: “the special one” “second best to none”,这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象,我最喜欢的是它的跳舞。影片的一路头就是一大群身着林林总总练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景,它给我的感受是很有活力,布满现代感。我喜欢看那些整洁一致的跳舞者脸上洋溢着的各具个性的神色,那些自傲的,兴奋的,专注的,沉醉的神色。一个脸上尚带着稚气,还不太自傲的女孩被叫到前台做示范,当她起头舞动起来时就象换了小我,看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量,近似疯狂的力量,仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他但愿达到的下场是让观众感受:these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可:你愿意把生平都花在歌舞队里吗?迈可脱口而出:我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员,成名的廖廖几个,大大都都在事业道路上挣扎,虽然巨匠都怀着成名的胡想,撑持他们奋斗下去的仍是对跳舞的快乐喜爱。若是说《红菱艳》是讲述发生在跳舞演员身上的不幸的童话故事,现实糊口中良多的跳舞演员甘愿自己是谁人找到红舞鞋的女孩。跳舞给她们脱离现实糊口不幸的宽慰,在at the ballet中她们唱道:everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构,平平的剧情,竭诚的激情,歌舞与泛泛糊口的连系,也许这就是这部音乐剧抓人的处所。 (P.S. 我体味到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa,而在片子中饰演跳舞指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)【更多更好看的电影电视剧请关注电影天堂!】查看全部